Torino, 24-26 ottobre 2025
Il trentaduesimo Convegno Annuale della SIdM si svolgerà a Torino dal 24 al 26 ottobre 2025, e sarà organizzato in collaborazione con l’Università di Torino e il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Torino.
Il convegno annuale della SIdM costituisce un’importante occasione di incontro e interazione scientifica tra gli studiosi e le studiose. Durante il convegno avrà luogo l’assemblea annuale dei soci.
Programma:
Venerdì 24 ottobre
Palazzo del Rettorato dell’Università di Torino (via Po 17)
Ore 9.30-10.00
Aula Magna
Saluti di indirizzo
Marco Mangani, Presidente della SIdM – Gianluca Cuniberti, Prorettore dell’Università degli Studi di Torino – Graziano Lingua, Direttore del Dipartimento di Filosofia e Scienze dell’Educazione – Alessandro Mengozzi, Direttore del Dipartimento di Studi Umanistici – Francesco Pennarola, Direttore del Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Verdi” di Torino – Sabrina Saccomani, Vicepresidente dell’Istituto per i Beni Musicali in PiemonteAula Magna
Ore 10.00-11.30
Aula Magna
Presiede: MARA LACCHÈ
GIOVANNA BARBATI, Didattiche melodiche e polifoniche nei partimenti e intavolature dei fratelli Greco, Ms. I-Nc 33_2_3
PIERLUIGI OSTUNI, Giacomo Insanguine e i manoscritti didattici: solfeggi, moti di basso e partimenti
KARL FRENZEL, Partimenti in Westfalia? Lo zibaldone di Maximilian Friedrich von Droste-Hülshoff (1764–1840)
Sala Principi d’Acaja
Presiede: MICHELA BERTI
RICCARDO CASTAGNETTI, Note per una riforma: la musica nel pensiero di Lodovico Antonio Muratori
TAKASHI YAMADA, Il “Nuovo” Teatro de’ Fiorentini di Napoli, dal progetto della riedificazione del 1778-79, e dal libro contabile del 1783
GIULIA VITALE, Musica da camera o musica didattica? Il caso di Vincenzo Orgitano, tra corte borbonica e case private
Sala Blu
Presiede: GIUSEPPE MIGLIORE
STEFANO BALDI, L’autografo (incompleto) di Il montanaro di Saverio Mercadante presso la raccolta musicale del Museo “Camillo Leone” di Vercelli
GIORGIA SCARTEZZINI, Il ‘Fondo Pizzetti’ della Biblioteca nazionale centrale di Firenze e nuove letture pizzettiane: aggiornamenti e prospettive di studio
LUCA SIRI, Fonti per la Computer Music. Il censimento dell’archivio del Centro di Sonologia Computazionale
Pausa caffè – Ore 11.30-12.00
Ore 12.00-13.30
Aula Magna
Presiede: DANIELE SABAINO
DEIVIS GABRIEL HERRERA GONZÁLEZ, Paesaggi sonori ipertestuali nella monodia liturgica medievale
LUISA NARDINI, Il manoscritto Napoli, XVI A 7 e il ruolo delle monache nella tradizione liturgica beneventana
TOMMASO MAGGIOLO, Tenores, canoni e parodia. I magnificat a 5 voci di Carlo Berti
Sala Principi d’Acaja
Presiede: GIUSEPPINA LA FACE
STEFANIA GITTO, L’istruzione musicale pubblica nella Firenze del primo Ottocento
ANNARITA COLTURATO, A un secolo dal primo insegnamento di Storia della musica all’Università di Torino
ANDREA MALVANO -ANNUNZIATA MARRA – FRANCESCO RUBINO, Il progetto MUVI sulla visualizzazione digitale della musica. Metodologie e obiettivi della ricerca
Sala Blu
Presiede: TERESA M. GIALDRONI
DENIS SILANO, Mottetti per poche voci del primo Seicento nell’Archivio Capitolare di Vercelli. Testimoni inediti di Enrico Antonio Radesca da Foggia
FRANCESCA CANNELLA, “Qual nuova musa in Elicona appare?”: temi musicali e pratiche letterarie al femminile nei salotti culturali del mezzogiorno barocco
MICHAEL KLAPER, Il Requiem di Francesco Cavalli e la sua ricezione nel XIX secolo
Pausa pranzo – Ore 13.30-15.00
Ore 15.00-16.30
Aula Magna
La storia del jazz in Italia: nuove prospettive
Coordina: NICOLETTA BETTA
BENJAMIN KNYSAK –NICOLETTA BETTA, RIPM Jazz Periodicals: documenting jazz across a century and around the world
FABRIZIO BASCIANO, Fascismo e jazz. Genesi di un ritardo culturale
CLAUDIO PALAGINI, Il Centro Studi sul jazz “Arrigo Polillo”: storia, collezioni, prospettive
MARCELLO PIRAS, Gli studi sul jazz in Italia: excursus storico, vie future)
Sala Principi d’Acaja
Presiede: NICOLA USULA
MICHELE GEREMIA, I luoghi dell’opera da Cristoforo Ivanovich ad Andrea Rubbi
ILARIA CONTESOTTO, Un cambio d’aria: il teatro d’opera di Dolo (VE) nei primi del Settecento
ADRIANA DE FEO, Una librettista a Venezia: L’Elenia di Luisa Bergalli e i “femminili ingegni”
Sala Blu
Presiede: CRISTINA SCUDERI
SOFIA MASUT, L’arpa negli Ospedali veneziani: il caso del Joseph a fratribus agnitus di Giuseppe Sarti (1789)
ALBERTO ANNARILLI, L’armonium dall’Ottocento a oggi. Usi di uno strumento musicale nelle chiese protestanti
ANNA MARIA PLISCHKA, Le legislazioni musicali del Vaticano durante il pontificato di Pio XII (1939-1958)
Pausa Caffé – Ore 16.30-17.00
Ore 17.00-18.00
Aula Magna
Musica per la liturgia dei defunti nell’Italia della prima età moderna
Coordina: DANIELE FILIPPI
NICOLÒ FERRARI, Un nuovo testimone per la storia del Requiem di Jean Richafort in Italia
RICCARDO PINTUS, Il repertorio funebre di Palestrina nel contesto romano del secondo Cinquecento
ANTONIO CHEMOTTI, Tre madrigali e un funerale: musica in volgare per i riti funebri delle confraternite fiorentine
PAOLO BELLI, Fonti per la musica nei riti funebri a Firenze (1575-1700): analisi comparata tra descrizioni a stampa, cronache e documenti d’archivio
Sala Principi d’Acaja
Presiede: DAVIDE CIPRANDI
ISABELLA ROSSI, Dalla scena al salotto: le rielaborazioni di brani d’opera rossiniani nel catalogo Ricordi
EDUARDO GRUMELLI, Da Mercadante a Donizetti: le ragioni degli esiti opposti del Conte d’Essex e del Roberto Devereux attraverso le relazioni tra fonti, librettisti e compositori
Sala Blu
Presiede: CANDIDA FELICI
EMANUELE FRANCESCHETTI, Massimo Mila e l’“incubo” dodecafonico: storiografia, estetica, politica
AGNIESZKA MUSZYŃSKA-ANDREJCZYK, Language as a universalizing principle (?): Halka and Paria by S. Moniuszko in Italian translations
Ore 18.00-19.00
Sala Principi d’Acaja
Presiede: ALBERTO RIZZUTI
GIUSEPPE BOZZO, La composizione del Trovatore nelle carte di Sant’Agata: la genesi del N. 10, Scena e Terzetto
ROCCO D’AURELIO, Domenico Donzelli: caso di studio della vocalità tenorile ottocentesca
Sala Blu
Presiede: ANNA MARIA BORDIN
LORENZO GIUSTOZZI, Nella Komponierhäuschen mahleriana: l’abbozzo in partitura del terzo movimento della Quarta Sinfonia
ELISABETTA SCOTTI, L’abbozzo continuativo del Concerto in La minore op.129 di Robert Schumann: un’indagine genetica
Sabato 25 ottobre
Ore 9.30-11.00
Aula Magna
Le donne nella storia della musica in Italia: rassegna critica degli studi e prospettive di indagine
Coordina: BIANCA MARIA ANTOLINI
MARIA CRISTINA PACIELLO, Dalla fine del Cinquecento alla metà del Settecento
PAOLA CIARLANTINI, Dalla fine del Settecento a tutto l’Ottocento
FEDERICA FORTUNATO, Il Novecento
Sala Principi d’Acaja
Presiede: LUCIO TUFANO
GUIDO OLIVIERI, Multisensorialità in chiesa: immagini celesti e suoni
angelici nel Concerto degli Angeli (1703)
ANGELA FIORE, Dialoghi per la devozione: forme drammatiche tra rito e performance a Messina nel Settecento
ALBERTO ODONE, I Magnificat di Francesco Durante
Sala Blu
Presiede: MARIA TERESA ARFINI
DANIELA NUZZOLI, Robert Charles Brijon e L’Apollon moderne: fra pedagogia e neuroscienza
MARIALUISA FERRARO CARUSO, Corno e arpa: un duo insolito alla corte napoleonica
ELISABETTA VACCARONE, Undine in Paris: la figura dell’ondina nella musica francese dell’Ottocento
Pausa Caffè – Ore 11.00-11.30
Ore 11.30-13.00
Aula Magna
Perché studiare le musiche che ci sono pervenute incomplete?
Coordina: MARINA TOFFETTI
MARINA TOFFETTI, primo resoconto dei lavori del gruppo di ricerca Mus.I.C.A.Re
GABRIELE TASCHETTI – GIORGIA COZZI, Raccolte di musica sacra pubblicate in Italia pervenuteci incomplete (1590-1640): entità del fenomeno e casi emblematici
ENRICO SCAVO – CHIARA COMPARIN, Un primo censimento critico delle raccolte profane e strumentali incomplete pubblicate in Italia tra il 1580 e il 1630)
Sala Principi d’Acaja
Presiede: DAVIDE PULVIRENTI
ELIA PIVETTA, «Il di più che potrei metter in carta»: l’attività performativa del continuista tra modelli storici e libertà creativa
AARON CARPENÈ, Tecniche compositive per personaggi comici nelle opere di Alessandro Scarlatti
GIOVANNI TRIBUZIO, L’attività di Gennaro D’Alessandro come maestro di clavicembalo in Francia (1740-1749) attraverso le lettere inedite del Fonds Loppin de Gemeaux di Parigi
Sala Blu
Presiede: GIADA VIVIANI
VELIA CHIARA LAGHI, Sylvano Bussotti all’Opera: il caso del Tieste
EMANUELA CASCIABANCO, Ariodante di Nino Rota: un’opera fuori dal tempo
MATTIA CAVOLI, Gesti sul piano, tra suono e visione: per una musicologia del gesto
Pausa pranzo – Ore 13.00-14.00
Ore 14.00-15.00 – Assemblea dei soci
Ore 15.00-16.30
Prospettive dal paesaggio sonoro torinese. Tavola rotonda. Intervengono: Ilario Meandri (Università degli Studi di Torino), Mara Lacchè (Conservatorio Statale di Musica “Giuseppe Verdi” di Torino), Sabrina Saccomani (Istituto per i Beni Musicali in Piemonte). Moderatore: Alessandro Bertinetto (ART/Università degli Studi di Torino)
Ore 16.30-17.00 – Cerimonia di consegna del premio SIdM 2025
Pausa Caffè – Ore 17.00-17.30
Ore 17.30-19.00
Aula Magna
Il musical in Italia: sguardi storici e prospettive contemporanee
Coordina: MARIDA RIZZUTI
WILLIAM EVERETT, Nella Regini: prima donna dell’operetta italiana e dell’operetta in italiano
GIACOMO AGOSTI, Il doppiaggio italiano di My Fair Lady
MARIDA RIZZUTI, Tradurre Broadway? Il Musical in Italia fra 2000 e 2025
Sala Principi d’Acaja
Presiede: PIETRO CAVALLOTTI
ALESSANDRO RESTELLI, Gli strumenti musicali del Museo Mangini Bonomi di Milano
MASSIMILIANO GUIDO, Alla ricerca dei dettagli perduti: documentare le tastiere storichenel XXI secolo
INGRID PUSTIJANAC, Gli spazi della nuova liuteria tra ricerca ed espressione
Sala Blu
Presiede: GIULIA GIOVANI
PAOLO GIORGI, Da Köchel a Wikidata. Ripensare oggi il catalogo tematico tra nuovi modelli concettuali e sfide digitali
MARINA VACCARINI, Considerazioni intorno alla stesura di un Catalogo tematico delle opere di Antonio Bazzini
Auditorium del Conservatorio di Torino (ingresso di Piazza Bodoni), ore 20:30
En souvenir d’Henri Prunières. Verso i 100 anni della Société internationale de musicologie (1927)
Musiche di Gabriel Fauré e Philippe Gaubert
interpreti: Saulè Aseviciūté, Alberto Bongiovanni, Felicia Borin (vl), Michele Ruggieri (vla), Chiara Burrogano, Zohra Vineis (vlc), Arianna Kiavar (fl),
Matteo Borsarelli, Marco Tempesti (pf).
Scuole di musica da camera: Antonio Valentino e Michele Nurchis
Scuola di musica d’insieme per strumenti ad arco: Manuel Zigante
Domenica 26 ottobre
Ore 9.30-11.00
Aula Magna
CROMA (Coordinators of Research in Music and Related Arts): prospettive per il Dottorato di ricerca AFAM
Coordina: GIOIA FILOCAMO
GIOIA FILOCAMO, Le finalità di CROMA: sfide e opportunità del Dottorato nei Conservatori di musica
LUCA BRUNO, Lo sviluppo di un curricolo per il dottorato AFAM: problematiche organizzative e sfide progettuali
CANDIDA FELICI, Il Dottorato AFAM: verso un modello ibrido all’intersezione fra pratica artistica, sapere scientifico e tecnologia
CARLO FIORE, Introdurre la storia dell’interpretazione nei Conservatori di musica
MARIATERESA STORINO, Il sistema dei crediti nel Dottorato AFAM
Sala Principi d’Acaja
Presiede: BIANCA MARIA ANTOLINI
BARBARA NESTOLA, La traduzione come strumento di ricerca: il caso de Il Corago [ca 1635]
ANNA MARTINI, Il recupero di un fondo musicale perduto: il caso della Biblioteca Capitolare del Duomo di Treviso
CARLO LO PRESTI, Da Lucca a Parma: la vendita dell’archivio musicale di Massimiliano Quilici al conte Stefano Sanvitale
Sala Blu
Presiede: MARIA GRAZIA SITÀ
ALESSANDRO AVALLONE, Un cileno nella cerchia scapigliata: Eliodoro Ortiz de Zárate e il racconto operistico del ‘Risorgimento’ mapuche
FEDERICO PARISELLI, Damnatio memoriae come chiave storiografica? La tradizione musicale nella DDR attraverso il caso di Ernst Hermann Meyer
SONJA WELSCH, Promuovere la musica italiana contemporanea. Il ruolo dei compositori contemporanei nella Commissione centrale per la musica (1967-1978)
Pausa Caffè – Ore 11.00-11.30
Aula Magna
Presiede: MATTEO GIUGGIOLI
ILARIA CASTELLAZZI, Agency femminile e spazializzazione sonora nella Fanciulla del West di Giacomo Puccini
FRANCESCA RAFANELLI, Le campane di Puccini. L’inedito rapporto tra Giacomo Puccini e Filippo III Tronci
FRANCESCA DE CARLO, Francesco Cilea: ricezione e identità autoriale dai programmi di sala del Teatro dell’Opera di Roma
Sala Principi d’Acaja
Presiede: GIACOMO ALBERT LI LAI NAN, Rhapsody in Blue centennial: decoding “adaptations” in 2024
LUCA BEFERA, Applicazioni narrativo- musicali dell’intelligenza artificiale nel panorama contemporaneo
GIANMARCO TONELLI, Intelligenza artificiale e post autorialità: estetica, industria e ascolto della musica generata da intelligenza artificiale
Sala Blu
Presiede: CARLA REBORA
MATTEO MESSORI, Un’ossessione bachiana. Il caso Wolf-Ferrari
MARIA BORGHESI, Vivaldi ad
Arzignano. Musica, comunità e cultura in una città sociale del secondo dopoguerra
POSTER
BARBARA FILIPPI, In alto i nostri cuori! Emozioni, spiritualità e identità culturale su alcuni campanili marsicani
ELISABETTA FORLANI – NORA
JOHANNA EDER, Tartinians in Europe. The School of Nations and its networks
KAROLINA ANNA TATAR, La rivalorizzazione del patrimonio musicale attraverso la multimodalità plurilingue
In occasione del convegno è aperta la mostra a Palazzo Madama – Museo Civico d’Arte Antica di Torino Il conte Cozio e il mito di Stradivari, a cura di Giovanni Accornero e Duane Rosengard
Per informazioni
segreteria@sidm.it
www.sidm.it
